Si Charlotte Salomon a changé la vie de l'auteur, a influencé sa propre destinée, est littéralement entrée en collision avec lui-même, alors l'intensité du roman semble trop discrète au regard de ce bouleversement personnel, si lointaine au lecteur, pour être appréciée sans réserves.

On ressort de ce roman, où l'art et la vie sont étroitement imbriqués, touché par cette artiste exceptionnelle trahie par l'Histoire et avec l'envie d'en savoir plus sur son oeuvre. Un pari bien relevé.

L'auteur de "La délicatesse" recompose la vie de cette artiste qu'il aime dans une forme littéraire inattendue, qui ressemble à un long chant. Un pari réussi.

Pour reprendre son souffle, il allait sans arrêt à la ligne. C'est ainsi qu'est né ce roman qui raconte la vie de Charlotte sous la forme d'un long poème narratif.

Foenkinos n'est pas Dostoïveski et ne prétend pas l'être. Il effleure les abîmes de l'âme plus qu'il ne les explore, avec la mélancolie et la délicatesse de trait qu'on lui connaît.

Le texte déroule, comme une psalmodie sacrée, une succession de courtes phrases qui tiennent chacune sur une ligne. Cette contrainte force l'auteur à la sobriété, accentue la tension, évite qu'il ne dérape dans le larmoiement. Ce roman incantatoire se lit comme une histoire transmise oralement de père en fils et dont il faut se souvenir.

Pour donner de l'air à ce roman (où tout est sans doute vrai), il opte pour des phrases courtes de moins d'une ligne, seul moyen pour le lecteur de respirer dans une histoire triste, puis tragique.

Foenkinos déplie le récit de Charlotte Salomon. Il le met à plat avec une inaltérable simplicité. La forme qu’il a imaginée lui permet d’évoquer les drames (outre la guerre, la répétition des suicides dans la famille de Charlotte) sans se vautrer.